法拉利老了还是法拉利，廉颇老矣尚能饭，说的就是 《捕风追影》 里的两位影帝，成龙和梁家辉。警匪动作片、港片、成龙主演……该片似乎集齐了扑街高危元素，这也让其意外反转成为惊喜。
顶着外界先入为主的 「烂片」 质疑和刻板印象，《捕风追影》 在点映期间口碑持续逆风上行，8 月 16 日正式上映后，骰盅终于揭晓：作为档期唯一的国产硬核动作类型片，豆瓣 8.1 分，猫眼专业版预测票房 10 亿+，大概率将成为暑期档季军，年度票房第六。
港式动作类型片已经多年没有出现豆瓣 8 分+、票房 10 亿+，口碑票房双走高的爆款了，上一次可能还要追溯到 2018 年的 《无双》。
无论对于成龙自己而言，对于类型片而言，《捕风追影》 都可谓意义重大，它示范了新式港片在竞争激烈的市场，重获新生的可能性。
两个七旬老汉对打有多爽？
如半佛仙人所说，《捕风追影》「直接让成龙退步 30 年，回到了自己的黄金年代」，也让影迷梦回录像厅 DVD 时代。
影片改编自 2007 年银河映像出品、游乃海编剧加执导的老港片 《跟踪》，保留了原片的故事框架、人物设定、人物关系，同时将原片扩展为一部更高制作投入、动作戏更多的大片，原片 89 分钟的体量被扩充至 141 分钟。
《捕风追影》 给许多影迷的第一观感是爽。一开场便是花式换装伪装智斗，加上拳拳到肉的打斗，天台滑翔伞脱逃，直看得人眼花缭乱，也奠定了 「全程高能」 的风格。张子枫的打戏重在 「以柔克刚」，成家班两个月特训，每日 8 小时格斗+枪械训练。追踪、爆炸、枪战、冷兵器、肉搏，武戏量大管饱。
71 岁的成龙和 67 岁的梁家辉，两位加起来近 140 岁的 「七旬老汉」，奉献出了多场真摔真打、不用替身的硬核打戏，令人心生敬意。成龙的打戏依然颇具个人标志性喜感和杂耍风格，一秒拆枪、用晾衣杆和布当作武器，令人梦回 《警察故事》《尖峰时刻》 等经典系列；梁家辉则塑造出了一位疯批兼绅士儒雅、颇具魅力的 「狼王」 反派 「影子」，凭着匕首 1V30，自称 「用完了十年运动量」，两人在狭小空间的贴身肉搏戏刺激感十足。
另一重观感是新。影片不再是近年来港片常有的 「古早味过气感」，而是直接关注最热的社会话题，包括 「天眼系统」、AI 系统 「辣妹」、加密货币，反派以黑客技术迷惑警方，有较强的当下时代性，科技感和新鲜感，传统追踪术的加入，则实现了新与旧的平衡。
从地点设置、阵容搭配来看也是有新意的，故事发生在澳门，将永利皇宫、老楼等地标运用到极致，张子枫、此沙等接受训练或具备武术功底的内地新生代血液加入，令整部影片在 「情怀牌」 的同时，兼顾 「年轻化」 和融合度，有效提携新人。
且 《捕风追影》 并未止步于此，作为动作片，影片用了相当的篇幅来刻画人物形象与人物关系，探究人性与内心，萌宠小队和盗匪天团的猫鼠游戏中，黄德忠何秋果的 「父女/师徒关系」，影子与养子团的 「父子关系」，两组关系互为对照，一句 「他是爸爸」「他最像你」 几多恩怨纠结，「叛逆女孩 X 愧疚父亲」 组合是 《龙马精神》 的进化版。
如果要说缺点的话，则是 141 分钟时长，中后程文戏在一定程度上拖慢了节奏，可能令部分观众失去耐心。
受众画像分析来看，40 岁以上占比最高达到 26.4%，四线城市占比达到 39.5%，这应当是成龙影迷基本盘主力；第二高的是 20～24 岁人群，占比达到 19.5%，女性观众占比近七成，这无疑说明了反派 「狼崽养子团」 年轻高颜值流量演员的加入，对年轻群体、女性观众等 「增量市场」 有着不小的吸引力。前有 《封神》 质子团、《藏海传》 义子团，类似配置俨然已成加分项。
回顾 《捕风追影》 的出圈之路，点映策略起到了关键作用，再次证明了 「好片不怕点」 的规律，且点映策略对于映前热度一般、品质口碑过硬的犯罪动作片，助力其通过口碑发酵而逆袭出圈，尤其有效，如 《周处除三害》《九龙城寨之围城》 都是如此。
《捕风追影》 提前十多天即开始了超前点映，第一阶段，8 月 2 日～8 月 3 日，影片在上海、深圳、广州三个一线城市开启超前点映，第二阶段，于 8 月 8 日至 8 月 10 日成都、重庆、杭州等全国 68 个城市继续点映，推动口碑进一步发酵破圈。
据灯塔专业版实时数据，截至 8 月 15 日 22 时 36 分，影片 《捕风追影》 点映及预售总票房突破 1 亿，当日排片率 5.3%、上座率 18.7% 位列第一，爆相明显。正是过硬的口碑和上座率，替影片撬动了首日 22% 的排片占比，次日逆跌。
抖音点赞最高的两个爆款视频分别为对比年轻时成龙的 「岁月情怀刀」、养子团反派耍帅，而这也是两大宣发抓手。其他的一些线下宣发动作也加速了该片的出圈，如打造 「狠燃强爽特殊场」「见者发财场」 等特殊场次，以及养子团 COS，发放撕拉片周边。
影院需要更多 「经济上行期」 爽片
成龙大哥终于摆脱了 「烂片之王」「票房惨淡」 的恶名。
2016 年，他成为首位获得奥斯卡终身成就奖的华人。2025 年 8 月 9 日，成龙荣获第 78 届洛迦诺电影节终身成就奖，成为该奖项历史上首位中国演员，这是他第九次获得国际电影节终身成就奖。作为中国功夫的文化符号之一、联结东西方的桥梁，「高危实拍」、独特的动作喜剧风格、敬业精神、持续提携后辈，都使得其巨星地位无可替代。
《红番区》 到 《尖峰时刻》 系列奠定了成龙好莱坞动作巨星的地位，巅峰时刻过去后，2010 年后，成龙的工作重心重新转回亚洲，但很长一段时间里，他俨然成了 「中国版尼古拉斯·凯奇」：《功夫瑜伽》5.0 分，《龙牌之谜》3.6 分，《机器之血》4.7 分，《神探蒲松龄》3.8 分，《急先锋》5.1 分，《狂怒沙暴》5.0 分，《龙马精神》5.3 分，《熊猫计划》5.5 分，《传说》4.3 分……
成龙这些年主演的作品，基本上没有豆瓣评分过及格线的，其票房大多徘徊在 1～3 亿左右区间。
其中票房最高的是 17 亿+的 《功夫瑜伽》，口碑相对较好的是豆瓣 7.0 分的 《英伦对决》。有一种声音认为，大哥保持着一年一到三部影片的高产频率，频繁出演烂片，可能是出于养活手下团队成家班的需要。
《龙马精神》 中国传媒大学路演时，网上一度有 「现场有人要求退票」 的传闻。而冲着他国际巨星的影响力，以及一代人伴随他作品长大的情怀滤镜和号召力，每次都会引发不小的话题讨论度，也会有一批死忠粉丝坚持去看 「然后失望」，久而久之，「成龙主演多烂片」 几乎已经深入人心。
《捕风追影》 终于口碑票房双双一雪前耻，同时也为未来的成龙动作片，指出了正确的方向：随着大哥年龄日益增长，「从头打到尾」 已经不符合现实体力状况，把文戏做扎实，引入更多新鲜血液和打斗元素，自己只需在关键处适当出手，是更靠谱的选择。
从 《九龙城寨之围城》 的漫画风格，《焚城》 直击辐射这一空白领域的题材创新，再到 《捕风追影》 对社会热点的捕捉，新港片迎来新生，需要走出舒适区、找到当下观众同频共振的最大公约数。在这些新港片里，观众也一次次见证着新一代与旧一代的交接传承。
「经济上行期的美」 已经被各种行业用各种方式怀念过，放眼影视行业同样如此，现实越是不尽人意，越是需要在娱乐内容中补充肾上腺素、多巴胺。换言之，那些具有 「经济上行期」 气质的爽片、爽剧往往能获得更丰厚的回报。
今年两部黑马，《F1：狂飙飞车》 和 《捕风追影》 同样都是具有 「上行气质」 的大爽片。同样都是老派巨星主演，前者是六旬老汉布拉德·皮特，验证了 「电影院和 IMAX 存在的必要性」，后者是七旬老汉成龙、梁家辉，让那些看他们电影长大的人重拾热血。
两部商业大片的成功也说明，故事不新没有关系，有足够的市场服务意识，不惜成本、人力物力，把类型片让人爽和嗨的元素做到极致，视听效果做到最佳，观众自会买单。而那些让观众不爽的，观众也自然会用脚投票。
暑期档前冷而后半程升温，几部爆款加持，影院算是缓了过来，接下来，市场要想重新繁荣复苏，需要的仍然是更多爽片，而非 「自嗨」 型创作。
